Cena Jindřicha Chalupeckého 2017

Application Requirements

Podmínky pro udělování ceny

Selection Criteria

• The granting of Jindřich Chalupecký Award is decided by an independent jury of visual art experts who are appointed by the Jindřich Chalupecký Society Board, taking into consideration proposals made by the Society founders and members. The Jury consists of seven members, both Czech citizens and foreign experts, ideally in the proportion 4:3. The jury membership term is restricted to three years. Jindřich Chalupecký Society has no right to influence the decisions of the jury. The choice of finalists and the Award laureate is the outcome of a consensus among the jury members, based upon a throughout discussion and selection process.
• The Jury selects five finalists whose works will be presented at one of the partner institutions, i.e. the National Gallery Prague or the Moravian Gallery in Brno. During that exhibition, the Jury will choose Jindřich Chalupecký Award laureate for the respective year. The laureate’s name will be publicly announced and the Award granted as part of the Award ceremony.  

Timeline

• podzim 2016 / autumn 2016
  konec přijímání přihlášek / application end date
• leden 2017 / January 2017
  vyhlášení pěti finalistů / announcement of five finalists
• září 2017 - leden 2018 / September 2017 - January 2018
  výstava Finále Ceny Jindřicha Chalupeckého 2017 v Moravské galerii v Brně- Pražákův palác / the exhibition Final of Jindrich Chalupecky Award 2017 in Moravian gallery in Brno- Pražák Palace
  
• listopad 2017 / November 2017
  slavnostní vyhlášení laureáta 28. ročníku Ceny Jindřicha Chalupeckého / Jindrich Chalupecky Award announces the laureate

Z podnětu Václava Havla, dramatika a spisovatele, akademického malíře Theodora Pištěka a básníka a výtvarného umělce Jiřího Koláře byla dne 27. května 1990 založena v Lánech výroční prestižní cena pro mladé výtvarné umělce České republiky. Nese jméno předního českého teoretika a kritika výtvarného umění a literatury, esejisty a filosofa Jindřicha Chalupeckého, který na sklonku života souhlasil s vypsáním ceny pod názvem Cena Jinřicha Chalupeckého.

Cenou se vyslovuje uznání celoživotnímu dílu Jindřicha Chalupeckého a jeho aktivitě, kterou u nás podněcoval po roce 1969 neoficiální, avantgardní výtvarný život a zasazoval se o to, aby si české nekonformní výtvarné umění udržovalo svébytnost a nepřerušovanou kontinuitu s tradicí českého moderního umění a evropskou výtvarnou kulturou. Svou činností usiloval o propojování názorových okruhů a vrstev všech generací s cílem zabránit probíhajícímu duchovnímu a morálnímu úpadku. I přes svůj vysoký věk, hloubku a šíři poznání, byl stále přístupný novým, rodícím se tendencím a mladé umění vždy podporoval. Proto je cena vypsána pro mladé umělce se záměrem umožnit těm nejtalentovanějším a výrazně osobitým tvůrcům přímý styk se současným světovým uměleckým děním. Zakladatelé Společnosti Jindřicha Chalupeckého chtějí přispět k povznesení úrovně českého moderního výtvarného umění a uchování památky myšlenkového odkazu člověka, jemuž se boj o osud českého moderního umění stal životním posláním.

///

Initiated by playwright and writer Václav Havel, artist Theodor Pištěk, and poet and artist Jiří Kolář, an annual award for young Czech artists was founded in Lány, Czechoslovakia, May 27, 1990. The award’s name is in honor of Jindřich Chalupecký, leading art and literary critic, essayist and philosopher, who, toward the end of his life, consented to an award bearing his own name: Jindřich Chalupecký Award.

The award commemorates the lifetime achievement of Jindřich Chalupecký who initiated unofficial, avant-garde art activities in former Czechoslovakia. At the same time, he worked to preserve Czech art's independence, and its affinity with the tradition of both Czech and European modern art. Chalupecký's aim was to connect groups and individuals of all generations and of different worldviews to prevent the ongoing spiritual and moral decline. Despite his old age and expert knowledge, he remained open to new, nascent tendencies and always supported young art. That is why the award is dedicated to young artists; to enable the most talented and most original ones to directly experience the world of contemporary art. The founders of Jindřich Chalupecký Society wish to promote contemporary Czech art and preserve the memory of the man who dedicated his life to its cause.

Laureáti / Finalisté

Cena Jindřicha Chalupeckého (1990 - 2016)

1990     Vladimír Kokolia / Jiří Příhoda

1991     František Skála / Markéta Othová

1992     Michal Nesázal

1993     Martin Mainer

1994     Michal Gabriel

1995     Petr Nikl

1996     Kateřina Vincourová

1997     Jiří Příhoda / Federico Diaz, Veronika Bromová, Roman Franta, Jiří Černický

1998     Jiří Černický

1999    Lukáš Rittstein / Krištof Kintera, Tomáš Hlavina, Jan Hísek

2000    David Černý / Tomáš Hlavina, Veronika Bromová, Jan Stolín, František Kowolowski

2001    Tomáš Vaněk / Krištof Kintera, Pavel Kopřiva, Štěpánka Šimlová, Tomáš Hlavina, Markéta Othová

2002    Markéta Othová / Lenka Klodová, Federico Diaz, Markéta Baňková

2003    Michal Pěchouček / Jan Šerých, Krištof Kintera, Michaela Thelenová, Ján Mančuška

2004    Ján Mančuška / Zbyněk Baladrán, Rafani, Jiří Skála, Jana Kalinová, Isabela Grosseová

2005    Kateřina Šedá / Alena Kotzmannová, Zbyněk Baladrán, Jakub Hošek, Josef Bolf, Jan Šerých

2006    Barbora Klímová / Dominik Lang, Tomáš Svoboda, Dušan Skala, Jan Jakub Kotík, Rafani

2007    Eva Koťátková / Zbyněk Baladrán, Jan Nálevka, Pavla Sceranková, Jakub Hošek

2008    Radim Labuda / Evžen Šimera, Tomáš Moravec, Ondřej Brody, Zbyněk Baladrán

2009   Jiří Skála / Tomáš Džadoň, David Böhm a Jiří Franta, Petra Herotová, Alena Kotzmannová

2010   Vasil Artamonov, Alexey Klyuykov / Václav Magid, Jakub Matuška aka Masker, Alice Nikitinová, David Böhm a Jiří Franta

2011   Marek Ther / Dominik Lang, Filip Cenek, Pavel Sterec, Jiří Thýn

2012   Vladimír Houdek / Adéla Babanová, Richard Loskot, Jiří Thýn, David Böhm a Jiří Franta

2013   Dominik Lang / Daniela Baráčková, Aleš Čermák,Václav Magid, Richard Nikl

2014   Roman Štětina / Richard Loskot, Martin Kohout, Lucie Sceranková, Tereza Velíková

2015   Barbora Kleinhamplová/ Lukáš Karbus, Pavel Sterec, Pavla Sceranková, Vojtěch Fröhlich

2016    Aleš Čermák, Katarína Hládeková, Anna Hulačová, Matyáš Chochola, Johana Střížková

About the Jury

Složení odborné poroty Ceny Jindřicha Chalupeckého 2017:

Holly Block je od roku 2006 ředitelka The Bronx Museum of the Arts v New Yorku, kde v letech 1985-88 působila jako kurátorka, výkonná ředitelka a správce umění. Holly Block také pracovala jako kurátorka Ministerstva zahraničí v roce 2003 na Bienále v Káhiře, kde představila umělce Paula Pfeiffera. V roce 2013 se Block stala kurátorkou amerického pavilonu na Benátském bienále s umělkyní Sarah Sze.

Jiří Kovanda je umělec a zároveň pedagog na Akademii výtvarných umění v Praze a na Fakultě umění a designu Univerzity J. E. Purkyně v Ústí nad Labem. Kovanda je autodidakt a na umělecké neoficiální scéně zaujal v 70. letech svými emotivními performancemi. Později se věnoval i malbě, kolážím a objektům. Jeho ironický a záměrně „neumělecký“ přístup byl především v 90. letech velkým oživením české scény. Po roce 1989 byl často zván na zahraniční výstavy a je jedním z mála českých umělců své generace, kteří se stali skutečnými světovými hvězdami. Jako pedagog i umělec má rovněž respekt u nejmladší generace. V minulém roce vystavoval například v Los Angeles, v New Yorku, v Paříži a účastnil se Bienále v Istanbulu.

Alexandra Kusá je teoretička umění, vystudovala v Bratislavě. V roce 1999 spolu s Petrou Hanákovou připravila expozici Slovak art for free pro slovenský pavilón na Bienále umění v Benátkach. Pracovala jako vedoucí kurátorka sbírek moderního a současného umění Slovenské národní galerie, působila jako šéfkurátorka v Moravské galerii v Brně, poté se stala ředitelkou SNG. Kromě toho přednáší dějiny umění 20. století. Je autorkou velké výstavy o umění 50. let, která poprvé v SNG představila socialistický realismus.

Gunnar B. Kvaran je od roku 2001 ředitelem The Astrup Fearnley Museum of Modern Art v Oslu, před tím působil jak šéf podobných institucí v Reykjavíku. Byl komisařem Islandského pavilonu na Benátském bienále v letech 1984, 1986, 1988 a 1990. V roce 2013 byl šéfkurátorem Lyonského bienále. Kurátorsky připravil řadu zajímavých výstav – Uncertain States of America, Yoko Ono, Jeff Koons, Ólafur Eliasson, Jeff Wall, Matthew Barney, Charles Ray, Cindy Sherman a další.

Pavlína Morganová je historička umění a kurátorka. Působí na katedře dějin umění a na vědecko výzkumném pracovišti Akademie výtvarného umění v Praze. Zabývá se akčním uměním 70. let. Je autorkou knihy Akční umění (1999 a 2009) a studie o akčním umění v katalogu výstavy Slovo, akce, pohyb, prostor (GHMP, 1999). Podílela se na antologii České umění 1938-1989 – programy, kritické texty, dokumenty (spolu s Jiřím Ševčíkem a Dagmar Duškovou; Academia, 2001). Kurátorsky připravila výstavu Insiders / Nenápadná generace druhé poloviny 90. let (DUMB a Futura, 2005). Je autorkou projektu Artscape, který v roce 2007 zmapoval českou výtvarnou scénu. V roce 2011 vydala knihu o konceptuálním umělci Lumíru Hladíkovi.

Marina Shcherbenko žije a pracuje v Kyjevě, je kurátorka a odborná poradkyně v Bottega Gallery a Scherbenko Art Centrum. Zabývá se současným umění a připravila pro zahraničí několik projektů současných ukrajinských umělců. V Galerii Bottega se věnuje také vzdělávacím programům pro mladé umělce, vede cenu na jejich podporu MUHi.

///

International jury of Jindrich Chalupecky Award 2017:

Holly Block is a director of the Bronx Museum of the Arts in New York since 2006; between 1985 and 1988, she served as curator, executive director and arts administrator at the same institution. Holly Block also worked as co-commissioner for the Department of State for the 2003 Cairo Biennial where she introduced artist Paul Pfeiffer. In 2013, Block was appointed co-commissioner of the United States Pavilion at the 55th Venice Biennale and presented the work of artist Sarah Sze.

Jiří Kovanda is an artist and lecturer at the Academy of Fine Arts in Prague and at the Faculty of Art and Design at Jan Evangelista Purkyně University in Ústí nad Labem. Kovanda is an autodidact renowned for his emotive performances on the unofficial art scene in the 1970s. Later he took up the media of painting, collage and object. His ironic and intentionally “non-artistic” approach greatly revived the Czech scene primarily in the 1990s. After 1989, he was often invited to international exhibitions and is one of the few Czech artists of his generation to have become real global stars. As a lecturer and artist, he is also respected by the youngest generation. In the past year, he has exhibited his work in Los Angeles, New York and Paris and participated in Istanbul Biennial.

Alexandra Kusá is an art theorist who studied in Bratislava. In 1991, she and Petra Hanáková prepared the exposition Slovak Art for Free for the Slovak Pavilion at the Venice Art Biennale. She worked as chief curator of the modern and contemporary art collections of the Slovak National Gallery and as chief curator of the Moravian Gallery in Brno; currently she is a director of the Slovak National Gallery. Besides, she also lectures on the history of 20th century art. She has curated a big exhibition of 1950s art which has introduced socialist realism in the Slovak National Gallery for the first time.

Gunnar B. Kvaran is a director of the Astrup Fearnley Museum of Modern Art in Oslo since 2001; before he headed similar institutions in Reykjavík. He was the commissioner of the Icelandic Pavilion at Venice Biennale in 1984, 1986, 1988 and 1990. In 2013, he was chief curator of Lyon Biennial. He has curated a whole range of remarkable exhibitions – Uncertain States of America, Yoko Ono, Jeff Koons, Ólafur Eliasson, Jeff Wall, Matthew Barney, Charles Ray, Cindy Sherman and others.

Pavlína Morganová is an art historian and curator. She works at the Department of Art Theory and History and at the Academic Research Centre of the Academy of Fine Arts in Prague. She has written the book Czech Action Art (1999 and 2009) and the study on action art in the catalog of the exhibition Action, Word, Movement, Space (Prague City Gallery, 1999). She has contributed to the anthology Czech Art 1938–1989 – Programs, Critical Texts, Documents  (along with Jiří Ševčík and Dagmar Dušková; Academia, 2001). She has curated the exhibition Insiders / The Unobtrusive Generation of the 1990s (The Brno House of Arts and Futura, 2005). She is the author of the Artscape project mapping the Czech art scene of 2007. She published a book on conceptual artist Lumír Hladík in 2011.

Marek Pokorný is a visual art critic, curator and art manager of the Ostrava City Gallery PLATO. He has worked as art director of the Moravian Gallery in Brno and was a candidate for the post of the director of the National Gallery in Prague. He has published a whole range of studies; in 1995, he founded the Detail magazine for visual arts, the first magazine to deal with the post-November art scene. He has curated a whole range of exhibitions in numerous Czech galleries.

Marina Shcherbenko lives and works in Kiev, is a curator and consultant at Bottega Gallery and Shcherbenko Art Centre. She deals with contemporary art and has prepared several projects of contemporary Ukrainian artists for international presentation. She also organizes educational programs for young artists at Bottega Gallery and heads the MUHi competition supporting young artists.

• ukázka prací za poslední období
• maximální počet prací ("works") je 20, ke každé práci můžete nahrát max. 3 obrázky("slides")
• popisky k obrázkům prosím uvádějte v angličtině, popř. dvojjazyčně.
• video nahrajte přes youtube/vimeo
• Řazení prací do sérií ("series") není nutné; všechny práce můžete nahrát do jedné série stále jako samostatné "works". Rozdělení děl podle sérií však napomahá lepší orientaci, např. podle data vzniku.

• Prostor pro popis tvorby a vysvětlení autorského záměru.

• rok narození
• studium
• ocenění
• rezidence
• výstavy

• The maximum amount of the artworks is 20
• 3 slides can be added to every artwork
• Names / notes of the artworks must be in English or in English and Czech
• Upload a video on youtube / vimeo
• It's not necessary to create the "series"; all the "works" can be added within one serie like a separate pieces but if you use series, you can easily structure your portfolio by the dates e.g.

Easily apply with Works.io

Already have a Works.io account? Sign in and return to this page.

Not on Works.io yet? It's a free service!
Join now, create your portfolio, and return to this page to apply.

ARTIST SIGN UP   CURATOR SIGN UP

Application requirements & conditions:

• Please read the CRITERIA section of this open call to be sure that your application meets the calls specific requirements.
• Up to the open call deadline, you can change and update your profile and portfolio anytime, it will automatically be updated.